水彩人物繪畫基本上色介紹（高清圖鑑）[朗讀]

上色是水彩人物繪畫最關鍵也最難掌握的部分，它需要考慮顏色的選擇、混合、濃淡、濕度、順序等因素。一般來說，有以下幾種常用的上色方法：

乾濕法：這是最基本也最常用的上色方法，就是在乾燥或濕潤的紙上用乾燥或濕潤的筆刷上色。根據紙和筆刷的濕度不同，可以產生不同的效果。在乾燥的紙上用乾燥的筆刷上色，可以產生清晰而銳利的線條和邊緣，適合表現細節和輪廓。在乾燥的紙上用濕潤的筆刷上色，可以產生柔和而平滑的色塊和漸變，適合表現光影和過渡。在濕潤的紙上用乾燥的筆刷上色，可以產生有趣而隨機的色彩效果，適合表現質感和層次。在濕潤的紙上用濕潤的筆刷上色，可以產生流動而混合的色彩效果，適合表現氛圍和意境。

洗染法：這是一種利用水彩顏料的透明性和流動性，在紙上形成漸變或過渡效果的上色方法。具體操作是先用清水或淡色顏料在紙上畫出一個大的色塊，然後在其中加入其他顏料，讓顏料自然地流動、滲透、混合，形成各種效果。洗染法可以用來表現光影、空氣、水面等。

挖白法：這是一種利用水彩紙本身的白色，在紙上形成高光或反光效果的上色方法。具體操作是先用筆刷或其他工具在紙上刮掉或保留一些白色區域，然後在周圍上色，讓白色區域突出出來。挖白法可以用來表現金屬、玻璃、珠寶等。

塗抹法：這是一種利用水彩顏料的不透明性，在紙上形成覆蓋或修正效果的上色方法。具體操作是先用較濃或較暗的顏料在紙上畫出一個小的色塊，然後在其上覆蓋其他顏料，讓原來的顏料被遮蓋或改變。塗抹法可以用來表現皺褶、花紋、裝飾等。